Foto : Titan Manga!
O primeiro volume está previsto para 16 de setembro de 2025 e o segundo já previsto para 16 de dezembro de 2025, segundo a Amazon.
Foto : Titan Manga!
Ainda não há previsão de lançamento no Brasil.
Foto : Titan Manga!
O primeiro volume está previsto para 16 de setembro de 2025 e o segundo já previsto para 16 de dezembro de 2025, segundo a Amazon.
Foto : Titan Manga!
Ainda não há previsão de lançamento no Brasil.
Foto : X Sports
A TV aberta poderá ganhar uma nova emissora em breve. Um canal esportivo deverá estrear nas próximas semanas ou meses no Brasil. O país não tinha uma opção do gênero com sinal aberto de televisão desde o Esporte Interativo.
Segundo Flávio Ricco, em sua última coluna no Portal Léo Dias, o canal ocuparia o espaço da extinta Loading TV, que também já foi da MTV e da Ideal, hoje controlado por Valdemiro Santiago para programação religiosa. A propriedade é da família Garcia, dona da Kalunga, e teria apoio de uma casa de apostas.
As informações dão conta de que a emissora seria a X Sports. O portal Área VIP chegou a destacar desde dezembro do ano passado que a ID TV S/A – empresa de Roberto Garcia que detém a Ideal TV – chegou a pedir o registro do nome no INPI e teria participado da feira Sportel, com foco em buscar a aquisição de direitos de transmissão.
Além disso, o TudoCelular encontrou um site no ar da X Sports, com os dizeres “Vem aí um novo canal de esportes” e a sinalização de que ele estará disponível na TV aberta, além da fechada, do satélite e do streaming. Embaixo, também aparecem imagens de competições esportivas, como Vini Jr jogando com a camisa do Real Madrid, Fórmula 1, basquete, vôlei com a seleção brasileira, skate e golfe.
Até o momento, não há confirmação de qualquer direito de transmissão comprado pela nova emissora aberta. A tendência é que novidades venham à tona nos próximos dias.
Foto : Warner Bros. Animation
Os icônicos personagens Gaguinho e Patolino estão prontos para voltar às telonas em uma aventura inédita que mistura humor, nostalgia e uma pitada de ficção científica. O longa “Looney Tunes – O Filme: O Dia que a Terra Explodiu” tem estreia marcada para 10 de abril nos cinemas brasileiros, trazendo uma trama que promete conquistar tanto os fãs de longa data quanto as novas gerações. Dirigido por Peter Browngardt, conhecido por seu trabalho em animações como “As Trapalhadas de Flapjack” e “Hora de Aventura”, o filme é uma produção da Warner Bros. Animation e será distribuído no Brasil pela Paris Filmes. O cartaz oficial, divulgado na segunda-feira, 10 de março de 2025, já dá o tom da história: os dois atrapalhados protagonistas enfrentam uma invasão alienígena com suas confusões características, enquanto tentam salvar o planeta de uma conspiração envolvendo controle mental. A contagem regressiva para essa explosão de diversão já começou, e a expectativa entre os admiradores da franquia só aumenta.
A divulgação do cartaz nacional trouxe um vislumbre do que está por vir. Nele, Gaguinho e Patolino aparecem em destaque, com expressões de surpresa e determinação, cercados por elementos que remetem à trama intergaláctica. O filme resgata a essência dos curtas clássicos do Looney Tunes, que marcaram época na televisão desde os anos 1930, mas adapta a narrativa para o público atual com uma história mais longa e cheia de reviravoltas. A combinação de humor físico, diálogos rápidos e situações absurdas é a aposta para reacender o amor pela dupla, que já soma mais de 80 anos de história. A Paris Filmes, responsável pela distribuição, aposta alto no sucesso do longa, que será exibido exclusivamente nos cinemas, reforçando a experiência coletiva que só as telonas podem oferecer.
Produzido com o selo de qualidade da Warner Bros., o filme chega em um momento em que animações baseadas em propriedades clássicas estão em alta. Após sucessos como “Space Jam: Um Novo Legado” (2021), que também trouxe os Looney Tunes de volta, “O Dia que a Terra Explodiu” busca um caminho próprio, focando em uma aventura original e centrada na dinâmica entre Gaguinho e Patolino. A escolha de Browngardt como diretor traz um frescor à franquia, já que ele é conhecido por equilibrar humor irreverente com histórias cativantes, algo que os fãs esperam ver nessa nova empreitada da dupla mais caótica dos desenhos animados.
Gaguinho e Patolino nunca foram exatamente modelos de competência, mas é justamente essa imperfeição que os torna tão adoráveis. Em “Looney Tunes – O Filme: O Dia que a Terra Explodiu”, a dupla se vê em uma situação inesperada quando suas travessuras em uma fábrica de chicletes revelam um plano alienígena de controle mental. A sinopse oficial adianta que os dois terão que unir forças — ou pelo menos tentar não se sabotar mutuamente — para salvar sua cidade e, por extensão, o mundo. A narrativa mistura o absurdo típico dos personagens com uma aventura de proporções épicas, prometendo risadas e momentos de tensão na medida certa.
O filme explora a relação de amor e ódio entre Gaguinho e Patolino, algo que sempre foi o coração das histórias do Looney Tunes. Enquanto tentam deter os invasores extraterrestres, os dois protagonizam cenas que destacam suas personalidades opostas: Gaguinho com seu otimismo ingênuo e Patolino com seu sarcasmo afiado. A fábrica de chicletes, cenário inicial da trama, serve como ponto de partida para o caos que se desenrola, com os alienígenas usando o local como base para seus planos de dominação. A ideia de transformar esses dois atrapalhados em heróis improváveis é o que dá um charme especial ao longa.
A produção também aposta em referências visuais e sonoras que remetem aos curtas clássicos, como os efeitos exagerados e a trilha sonora marcante que acompanha as confusões da dupla. Para os mais nostálgicos, o filme é uma chance de reviver a magia de uma era em que o Looney Tunes dominava a animação, enquanto os novatos terão a oportunidade de conhecer esses personagens em uma história moderna e cheia de energia. A estreia em 10 de abril será um teste para ver se a fórmula ainda funciona nas telonas de hoje.
Peter Browngardt é o nome à frente de “Looney Tunes – O Filme: O Dia que a Terra Explodiu”, e sua experiência no mundo da animação é um dos grandes trunfos do projeto. Nascido em 1979, o diretor e animador americano já deixou sua marca em produções que misturam humor excêntrico com narrativas envolventes. Ele criou “As Trapalhadas de Flapjack”, uma série que conquistou uma legião de fãs entre 2008 e 2010, e colaborou em “Hora de Aventura”, um marco da animação moderna que durou de 2010 a 2018. Além disso, Browngardt revitalizou o Looney Tunes com a série “Looney Tunes Cartoons”, lançada em 2020, mostrando que entende bem o legado desses personagens.
Dirigir um longa-metragem da franquia é um passo natural na carreira de Browngardt, que já demonstrou habilidade em capturar o espírito caótico e divertido de Gaguinho, Patolino e companhia. Sua abordagem respeita a história do Looney Tunes, mas não tem medo de inovar, trazendo uma trama mais estruturada e um tom que dialoga com o público atual. A escolha dele para liderar o projeto foi vista como um acerto pela Warner Bros., que busca manter a relevância da marca em um mercado competitivo de animações.
Com um currículo que inclui parcerias com o Cartoon Network e a HBO Max, Browngardt traz uma visão fresca ao filme, equilibrando o humor slapstick tradicional com elementos de ficção científica. A expectativa é que sua direção consiga agradar tanto os fãs mais velhos, que cresceram assistindo aos curtas na TV, quanto as crianças de hoje, acostumadas a animações mais rápidas e coloridas. O cartaz lançado em 10 de março de 2025 já dá uma amostra do estilo vibrante que ele imprime ao longa.
O Looney Tunes tem uma história rica no cinema e na televisão, mas os últimos anos foram de altos e baixos para a franquia. Criada em 1930 por Leon Schlesinger, a série de curtas animados apresentou personagens como Pernalonga, Patolino e Gaguinho, que se tornaram ícones da cultura pop. Nos anos 1990, “Space Jam” (1996) marcou um retorno bem-sucedido às telonas, misturando animação com live-action e a presença de Michael Jordan. Mais recentemente, “Space Jam: Um Novo Legado” tentou repetir o feito em 2021, mas dividiu opiniões com sua abordagem moderna e cheia de referências corporativas.
Agora, “O Dia que a Terra Explodiu” chega com uma proposta diferente: um filme totalmente animado, focado em uma história original e na essência dos personagens. A escolha de Gaguinho e Patolino como protagonistas reflete a intenção de explorar uma dupla menos vista em papéis principais nos longas anteriores, que priorizaram Pernalonga. A Paris Filmes, distribuidora no Brasil, aposta na força nostálgica da marca, que já foi assistida por mais de 35 milhões de espectadores só no país ao longo das décadas, segundo estimativas baseadas em exibições televisivas.
A estreia em 10 de abril acontece em um momento estratégico, logo após as férias de Páscoa, quando as famílias buscam opções de entretenimento nos cinemas. A exclusividade nas telonas, sem lançamento simultâneo em streaming, é uma decisão que reforça o apelo do filme como um evento para ser vivido coletivamente, algo que o Looney Tunes sempre soube fazer bem com seu humor universal.
A jornada do Looney Tunes no cinema tem marcos importantes que ajudam a entender o contexto de “O Dia que a Terra Explodiu”. Veja os principais momentos:
Essa linha do tempo mostra como a franquia evoluiu, mantendo-se relevante por quase um século.
Gaguinho e Patolino formam uma das duplas mais queridas do Looney Tunes, e sua escolha como protagonistas do novo filme não é à toa. Gaguinho, criado em 1938 como um porco atrapalhado, e Patolino, introduzido em 1940 como um pato explosivo, têm uma química única que mistura rivalidade e companheirismo. Diferente de Pernalonga, que costuma roubar a cena com sua astúcia, esses dois são movidos por impulsos e desastres, o que garante um humor mais físico e imprevisível.
No filme, a trama os coloca em uma situação de heroísmo improvável, algo que já foi explorado em curtas como “Duck Dodgers in the 24½th Century” (1953), onde Patolino vive um aventureiro espacial. A ideia de salvá-los o mundo de alienígenas é uma expansão natural desse conceito, mas em escala cinematográfica. A Paris Filmes destacou no cartaz a frase “uma missão que só eles poderiam cumprir”, brincando com a ironia de que talvez só a loucura da dupla seja capaz de enfrentar um caos tão grande.
A escolha também reflete uma tentativa de dar espaço a outros personagens da franquia, que conta com mais de 20 figuras icônicas. Enquanto Pernalonga segue como o rosto principal do Looney Tunes, Gaguinho e Patolino trazem uma energia diferente, perfeita para uma aventura que promete ser tão maluca quanto divertida. A expectativa é que o filme abra portas para mais histórias centradas em outros membros do elenco no futuro.
A divulgação do cartaz e da data de estreia de “Looney Tunes – O Filme: O Dia que a Terra Explodiu” agitou as redes sociais na segunda-feira, 10 de março de 2025. Fãs brasileiros expressaram entusiasmo com comentários como “minha infância está de volta!” e “Gaguinho e Patolino nos cinemas é tudo que eu precisava”. A hashtag #LooneyTunesBrasil ganhou força no X, com posts celebrando a nostalgia e a promessa de uma aventura inédita. O anúncio da Paris Filmes no Instagram já ultrapassou milhares de curtidas em poucas horas, mostrando o alcance da marca no país.
Entre os mais velhos, a reação foi de alegria por rever os personagens que marcaram suas manhãs de sábado na TV. Já os pais destacaram a oportunidade de apresentar Gaguinho e Patolino aos filhos em uma experiência cinematográfica. A mistura de gerações nos comentários reflete o apelo atemporal do Looney Tunes, que segue unindo públicos diferentes com seu humor simples e universal. A estreia em abril será um termômetro para medir o impacto dessa volta triunfal.
O novo longa do Looney Tunes traz detalhes que tornam a experiência ainda mais especial. Confira algumas curiosidades:
Esses fatos mostram o cuidado em conectar o passado e o presente da franquia.
Com a estreia marcada para 10 de abril, “Looney Tunes – O Filme: O Dia que a Terra Explodiu” chega aos cinemas brasileiros com a missão de reacender a paixão pelo universo criado pela Warner Bros. A exclusividade nas telonas é um diferencial em uma era dominada pelo streaming, oferecendo às famílias a chance de rir juntas das trapalhadas de Gaguinho e Patolino. A Paris Filmes já começou a campanha promocional, com o cartaz sendo apenas o primeiro passo para trailers e ações que devem aquecer ainda mais o público nas próximas semanas.
A trama alienígena, combinada com o humor característico da dupla, promete uma experiência leve e divertida, ideal para o período pós-Páscoa, quando o público infantil está de olho em novidades. A direção de Peter Browngardt garante um filme que respeita o legado do Looney Tunes, mas não teme explorar novos territórios, como a ficção científica. Para os fãs, será uma oportunidade de ver como esses personagens se saem em uma aventura de maior escala, sem perder o que os tornou tão especiais.
O sucesso do longa pode pavimentar o caminho para mais projetos do Looney Tunes no cinema, algo que a Warner Bros. vem planejando há anos. Por enquanto, o foco está em abril, quando Gaguinho e Patolino terão a chance de provar que ainda são capazes de explodir não só a Terra, mas também as bilheterias com seu carisma e confusão.
Foto : Disney
As primeiras sessões especiais do remake em live-action de Branca de Neve estão se aproximando, mas a Disney pretende fazer eventos mais contidos do que o de costume para este lançamento. Segundo a Variety, o tapete vermelho será bastante reduzido para o filme.
Os eventos festivos incluirão uma pré-festa com exibição especial, que contará com as presenças de Rachel Zegler e Gal Gadot. Entretanto, o tapete vermelho será mais discreto, e não terá dezenas de celebridades e veículos de imprensa, costumeiramente presentes nos eventos da Disney. A cobertura deve ser limitada a fotografias e a uma equipe da própria Disney, sem presença da imprensa.
Procurada pela Variety para comentar a notícia, a Disney optou por não se pronunciar. O filme comandado por Marc Webb tem recebido uma enxurrada de críticas, desde as escalações de Zegler e Gadot, até a adaptação para não ter atores anões no elenco. Além disso, os efeitos digitais também foram duramente criticados quando os primeiros teasers e trailers foram revelados.
Baseada no conto de fadas dos Irmãos Grimm, a animação original A Branca de Neve e os Sete Anões foi lançada em 1938. Foi o filme de animação inaugural da Disney e se tornou um grande sucesso para o estúdio. Agora teremos uma versão live-action da Disney, pela primeira vez na história e com adaptação mais próxima o possível da animação.
Branca de Neve será protagonizado por Rachel Zegler, de Shazam! Fúria dos Deuses e Amor, Sublime Amor, e Gal Gadot (Mulher-Maravilha). Marc Webb (O Espetacular Homem-Aranha) vai dirigir a nova adaptação do clássico da Walt Disney. Além dele, a dupla por trás de La La Land e O Rei do Show, Benj Pasek e Justin Paul, vai escrever novas músicas para a produção.
O filme chega aos cinemas em 20 de março de 2025.
Via : https://www.omelete.com.br/filmes/branca-de-neve-disney-fara-estreia-em-menor-escala
Foto : LucasFilm
Uma informação bomba pode corroborar os rumores de bastidores conturbados na LucasFilm e as tentativas, sem sucesso, da Disney de vender Star Wars.
Um novo artigo de Caroline Reid na Forbes destruiu a narrativa sobre o que a Disney está gastando com Star Wars.
Sabemos bem que a Disney tem essa prática polêmica de esconder ou mentir sobre o real valor de custo de suas produções mas dessa vez, a coisa foi mais além.
Um artigo bomba da Forbes relatou os reais custos de filmes e séries da franquia Star Wars e as informações são de cair o queixo.
Foi divulgado uma tabela feita internamente pela Disney avaliando se produções Star Wars da Disney ficaram dentro dos orçamentos.
Ela revela que o estúdio gastou demais em quatro produções, com três dentro do orçamento previsto e um abaixo dele.
Porém junto dessa tabela, vazou o real custo de algumas dessas produções.
O único filme da lista que está dentro do orçamento é O Despertar da Força, que apesar dos pesares, conseguiu incríveis US$ 2 bilhões de bilheteria claro, pela ânsia dos fãs por novidades na época.
A série Andor, segundo a tabela, ambas as temporadas ficaram dentro do orçamento para a Disney.
Apesar de que já foi revelado no ano passado pela mesma Forbes que a própria Disney falou que as duas temporadas de Andor tiveram um orçamento de US$ 645 milhões.
Um valor por si só anormal para uma série de apenas duas temporadas, mas que para a Disney está “dentro do orçamento”. Bizarro.
Já Rogue One que segundo a tabela ficou acima do orçamento, com o valor real dele sendo de US$ 383 milhões e não US$ 280 milhões como fora divulgado.
Mesmo com os números reais de orçamento, Rogue One ainda conseguiu obter lucro com a bilheteria de US$ 1,05 bilhão.
Porém uma surpresa, não a maior delas mas mesmo assim, foi Os Últimos Jedi que ficou acima do orçamento segundo o relatório.
A Disney havia divulgado na época que o filme teve um orçamento de US$ 262 milhões. Porém o real valor foi de US$ 420 milhões.
Com esse valor no orçamento, contando os custos externos e bilheteria de US$ 1,3 bilhão, dá pra dizer que Os Últimos Jedi se pagou e teve pouco lucro.
A informação do real valor do orçamento de Os Últimos Jedi praticamente confirma o rumor na época de que o filme passou por extensas refilmagens, além de um development hell nos bastidores.
Han Solo, segundo o relatório, teve o orçamento real de US$ 434 milhões contra os já absurdos US$ 330 milhões divulgado pela Disney na época.
E se contarmos os US$ 180 milhões de custos externos, o flop de uma das produções mais desnecessárias e ofensivas da franquia foi ainda maior que o relatado.
Lembrando que a bilheteria de Han Solo: Uma História Star Wars foi de US$ 393 milhões ou seja, nem se pagar essa joça conseguiu.
Já O Acólito (The Acolyte) ou The Lacrolyte, teve seu orçamento real divulgado também. US$ 362 milhões contra os US$ 206 milhões divulgado.
Lembrando que após a recepção nada boa dos fãs, principalmente por conta das lacradas visíveis, a série foi um enorme fracasso e foi cancelada.
Mas a grande e mais bizarra surpresa foi sobre o Episódio IX: A Ascenção Skywalker.
Segundo a tabela interna da Disney vazada, o Episódio IX da trilogia Disney foi a única produção que ficou “abaixo do orçamento”.
Mas aí que vem a bizarrice. Pois na época a Disney/LucasFilm havia divulgado por meio da Deadline que o orçamento do filme foi de US$ 275 milhões.
Porém segundo o artigo da Forbes, o real custo do orçamento de A Ascenção Skywalker foi de exorbitantes US$ 582,3 milhões.
Ou seja, MAIS QUE O DOBRO do valor divulgado pela Deadline, a mesma Deadline que tentou passar pano para Kathleen Kennedy recentemente.
Isso que, segundo a Disney, o filme ficou com o orçamento “abaixo do planejado”, portanto o filme era pra ter custado AINDA MAIS.
Mesmo com o tempo curto de produção e os vários cortes, ainda assim a Disney/LucasFilm conseguiu a proeza de gastar ainda mais que nos filmes anteriores e de novo, isso que era pra ter sido um custo maior.
Com o orçamento real absurdo, ainda com a Disney dizendo que ficou “abaixo”, devemos lembrar dos custos externos, marketing, impressão e afins.
Segundo o relatório da Forbes, os custos externos do Episódio IX foram de US$ 215 milhões, sendo assim, o custo total se aproxima dos US$ 800 MILHÕES.
Portanto, com esse gasto absurdo e uma bilheteria de US$ 1,06 bilhão, podemos cravar que A Ascenção Skywalker flopou e muito.
Todo esse novo exposed pode corroborar a informação de que a Disney está tentando vender a franquia Star Wars, sem obter sucesso até agora.
E isso é mais uma prova do quanto a Disney é desonesta sobre os valores de suas produções, nas quais os reais valores podem indicar uma péssima administração dentro da Casa do Rato.
Via : https://seliganerd.com/star-wars-orcamentos-reais-divulgados/
Foto : Square Enix
Chrono Trigger celebra 30 anos: um legado que transcende gerações
Há três décadas, um jogo lançado para o Super Nintendo não apenas desafiava as leis do tempo, mas também conquistava para sempre o coração dos fãs de RPGs. Chrono Trigger, criado pela lendária Square Co. (atual Square Enix), é muito mais do que um jogo: é um símbolo de inovação, paixão e storytelling inesquecível.
Hoje, no aniversário de 30 anos desse clássico atemporal, a celebração é mundial. Reconhecendo o imenso legado de Chrono Trigger, a Square Enix não deixou a data passar despercebida.
Em uma publicação emocionada nas redes sociais, a empresa anunciou planos ambiciosos: “Estamos planejando uma variedade de projetos para o próximo ano”, afirmou a companhia, deixando os fãs ansiosos por novidades que podem incluir desde remakes até possíveis sequências ou spin-offs.
Uma Noite Sob a Trilha do Tempo
Como parte das comemorações, a Square Enix preparou um evento especial para os fãs: uma transmissão ao vivo dedicada à inesquecível trilha sonora de Chrono Trigger.
Marcada para começar às 23:00 PM do dia 14 de março de 2025 e se estender até às 08:00 AM do dia seguinte, a live promete ser um verdadeiro mergulho nostálgico pelas melodias que embalaram tantas aventuras.
Não perca essa oportunidade de reviver os momentos mágicos ao som da trilha que ajudou a eternizar o jogo. A transmissão poderá ser acompanhada pelo YouTube, um convite para gamers de todas as idades se unirem na celebração.
O Legado Continua: Onde Jogar Chrono Trigger Hoje Para aqueles que desejam experimentar ou relembrar a aventura, Chrono Trigger está ao alcance de um clique.
Disponível para dispositivos móveis Android e iOS, bem como para PC via Steam, o jogo continua atraindo novos fãs e satisfazendo a nostalgia dos veteranos.
Infelizmente, ainda não há uma versão oficial em português brasileiro, mas a riqueza da história e a qualidade da jogabilidade transcendem barreiras linguísticas.
Foto : Warner Bros. Games
Novo trailer de gameplay de Mortal Kombat 1 destaca T-1000
A Warner Bros. Games lançou hoje um novo trailer de gameplay de Mortal Kombat 1: Reina o Kaos, apresentando o próximo lutador convidado da DLC: o T-1000, o icônico assassino cibernético feito de metal líquido, do filme O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final (1991).
Confira abaixo.
Com a voz e a aparência do ator Robert Patrick, o icônico Exterminador T-1000 será adicionado ao elenco de Mortal Kombat 1 no dia 18 de março de 2025, como parte do período de acesso antecipado para os proprietários da expansão Reina o Kaos.
A partir de 25 de março de 2025, o personagem estará disponível para compra geral.
Desenvolvido pela superinteligência artificial Skynet, o T-1000 é um exterminador de infiltração de última geração, lutando pela supremacia das máquinas.
Sua chegada promete trazer habilidades únicas e um toque de nostalgia para os fãs da franquia.
Foto : Warner Bros. Games
T-1000 e Senhora Bo ganham destaque em Mortal Kombat 1: Reina o Kaos
Composto por polialoide mimético, ou metal líquido, o protótipo avançado e praticamente indestrutível T-1000 pode se transformar em objetos ou pessoas que toca, imitando sua aparência, comportamento e voz. Essas habilidades tornam o exterminador um adversário incrivelmente difícil de detectar e derrotar.
Dotado de inteligência superior e capacidades metamórficas, o T-1000 representa a evolução máxima da tecnologia de assassinato. No novo trailer, destacam-se seus movimentos sofisticados, como a criação de armas cortantes orgânicas, incluindo lanças e ganchos, e a habilidade de se liquefazer para realizar manobras tecnológicas e ocultação.
O trailer ainda revela um novo Fatality do T-1000, além de antecipar seu Animality, um golpe brutal que o transforma em um pastor alemão policial para eliminar os oponentes derrotados. Vale lembrar que os Animalities, favoritos dos fãs, estão disponíveis agora como uma atualização gratuita para todos os jogadores de Mortal Kombat 1.
Além disso, o vídeo apresenta Senhora Bo, uma nova Lutadora de Parceria da DLC que oferece uma ampla variedade de movimentos de suporte durante as partidas. Disponível sem custo adicional para os donos de Mortal Kombat 1: Reina o Kaos ou para compra autônoma, Senhora Bo estará acessível a partir de 18 de março de 2025.
Mortal Kombat 1: Reina o Kaos é a mais recente expansão da aclamada franquia, desenvolvida pelo premiado NetherRealm Studios. Já disponível digitalmente para PlayStation 5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch e PC (Steam e Epic Games Store), a expansão inclui uma nova história e lutadores jogáveis como Cyrax, Sektor, Noob Saibot, Ghostface, Conan, o Bárbaro, e o Exterminador T-1000.
Via : https://www.folhavitoria.com.br/games/novo-trailer-de-mortal-kombat-1-destaca-o-exterminador-t-1000/