A Paramount Pictures surpreendeu os fãs de Sonic ao lançar um pôster exclusivo, distribuído durante as pré-estreias de Transformers: O Início nos Estados Unidos.
O destaque fica por conta de Shadow, que aparece em uma pose icônica que homenageia a clássica cena da moto do anime Akira.
A imagem já está fazendo a alegria dos fãs, que aguardam ansiosamente pela estreia do filme.
Pôster exclusivo de Sonic 3: Homenagem a Akira vira item de colecionador.
Com apenas 300 cópias distribuídas, o pôster de Sonic 3 já é a sensação entre os fãs.
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Créditos: Paramount/ Reprodução
A pose de Shadow sobre a moto, com a cidade em chamas ao fundo, é uma clara referência à icônica cena de Kaneda em Akira.
Essa homenagem não é apenas um gesto de respeito aos criadores do anime, mas também uma demonstração de como a cultura pop continua a se inspirar em clássicos como este.
A estética cyberpunk de Akira, com suas visões futuristas e temas complexos, influenciou gerações de artistas e cineastas, e a referência em Sonic 3 é uma prova disso.
A escolha da pose de Shadow não foi aleatória: a figura solitária, imponente, contra um cenário caótico, captura a essência tanto do personagem de Akira quanto do próprio Shadow, um vilão misterioso e poderoso.
Com um elenco de estrelas, uma trama envolvente e uma homenagem épica a um clássico da animação, Sonic 3: O Filme promete ser um dos maiores sucessos do ano.
Não perca a estreia em 25 de dezembro de 2024 no Brasil e prepare-se para uma aventura inesquecível!
Sessão solene reconhece a importância cultural e econômica do maior evento geek do Nordeste. Pela primeira vez na história da Casa, cosplayers participaram de uma solenidade oficial no Plenário 13 de Maio. A celebração marcou o início das homenagens pelos 25 anos do Sana, que terá edição especial em julho de 2025.
Cosplayers, luzes e cultura geek invadiram o Plenário da Assembleia Legislativa do Ceará em um momento inédito e simbólico. Na noite dessa quinta-feira, 15 de maio, o espaço que tradicionalmente abriga debates políticos foi transformado em cenário de homenagem aos 25 anos do Sana, um dos maiores eventos de cultura geek do Brasil.
A sessão solene, proposta pelo deputado estadual Missias Dias, reconheceu oficialmente a relevância cultural, social e econômica que o evento vem promovendo no estado há duas décadas e meia.
Foto : Jornal O POVO
A cerimônia contou com a presença de diretores, organizadores, parceiros e personalidades que marcaram a trajetória do Sana ao longo desses 25 anos. Um dos momentos mais emblemáticos da noite foi a entrada de cosplayers no Plenário, a primeira vez na história da Assembleia Legislativa que esse tipo de performance artística participou de uma solenidade oficial naquele espaço. O gesto simbolizou o reconhecimento da cultura pop como parte importante da cena cultural cearense.
Presidente da Fundação Cultural Nipônica Brasileira (FCNB), responsável pela realização do Sana, Daniel Braga celebrou a homenagem e destacou o simbolismo do momento.
"Ver o Plenário da Assembleia Legislativa ocupado por cosplayers e profissionais que ajudaram a construir essa história é a maior prova de que a cultura geek também transforma, inclui e inspira. Essa homenagem é, antes de tudo, uma conquista coletiva", afirmou.
Durante a sessão, personalidades que contribuíram para a construção do Sana foram homenageadas com placas comemorativas. Também houve espaço para discursos emocionados, que relembraram o início do evento ainda em espaços modestos e celebraram a transformação do Sana em um verdadeiro fenômeno de público e impacto cultural no Nordeste.
Histórico do Sana
Criado no fim dos anos 1990, o Sana cresceu junto com o interesse por anime, mangá, games e K-pop no Brasil, tornando-se um ponto de encontro fundamental para fãs, artistas e empreendedores da cena geek. Em 2025, o evento celebra oficialmente seu aniversário de 25 anos com uma edição especial marcada para os dias 18, 19 e 20 de julho de 2025, no Centro de Eventos do Ceará, em Fortaleza.
A programação da edição comemorativa promete convidados nacionais e internacionais, shows, concursos de cosplay, atrações de anime, cultura coreana, dublagem e muito mais. A expectativa é reunir aproximadamente 90 mil pessoas durante os três dias de evento, consolidando o Sana como um dos maiores e mais tradicionais eventos do gênero no País.
Na última semana, o pôster oficial do filme F1, protagonizado por Brad Pitt, viralizou nas redes sociais — não apenas pelo hype em torno do filme, mas por um detalhe que imediatamente capturou a atenção dos fãs de cultura pop e de animação japonesa: uma homenagem explícita ao lendário pôster do anime Akira (1988), dirigido e roteirizado por Katsuhiro Otomo.
Na imagem, Brad Pitt aparece caminhando em direção ao seu carro de Fórmula 1, exatamente no mesmo enquadramento, composição e ângulo em que Kaneda, protagonista de Akira, caminha rumo à sua icônica moto vermelha.
O impacto foi imediato. Fãs, criadores de conteúdo, jornalistas e portais especializados começaram a compartilhar comparações lado a lado dos dois pôsteres. O gesto não passou despercebido. Na verdade, reacendeu discussões sobre como Akira continua sendo uma das maiores influências estéticas, narrativas e culturais da história recente atravessando gerações, linguagens e mídias.
Mas afinal, por que Akira continua sendo referência? O que há por trás desse filme que atravessa gerações, inspira Hollywood e molda até hoje a linguagem visual da cultura pop contemporânea? Nesta matéria, vamos explorar como Akira se tornou um divisor de águas no Ocidente, decodificar suas referências e entender como essa obra-prima japonesa reverbera até os dias atuais, inclusive no cartaz do filme F1.
O que é Akira sua história e impacto cultural
Foto : Design culture
Lançado em 1988, Akira é um filme de animação japonês baseado no mangá homônimo criado por Katsuhiro Otomo. A obra se passa em uma Tóquio futurista, distópica, conhecida como Neo-Tóquio, reconstruída após a Terceira Guerra Mundial. A narrativa gira em torno de Kaneda e Tetsuo, dois jovens membros de uma gangue de motociclistas, que se veem envolvidos em experimentos governamentais, poderes psíquicos e conspirações militares. O filme marcou um divisor de águas no cinema de animação mundial, sendo pioneiro na utilização de animação quadro a quadro de altíssima qualidade, cenários hiper detalhados, trilha sonora experimental e uma visão estética do cyberpunk jamais vista até então.
O impacto de Akira transcende o universo dos animes. A estética cyberpunk, os temas de decadência urbana, controle social, revoluções tecnológicas e crises existenciais dialogaram diretamente com o Ocidente. Filmes como Matrix (1999), Blade Runner 2049 (2017) e até séries como Stranger Things trazem influências diretas ou indiretas do universo criado por Otomo. Em entrevistas, os irmãos Wachowski, criadores de Matrix, já citaram Akira como uma de suas maiores inspirações visuais. Na moda, grifes como Balenciaga, Supreme e Vetements já lançaram coleções inspiradas no anime. No universo dos games, franquias como Cyberpunk 2077, Final Fantasy VII e Metal Gear carregam traços da estética e da filosofia de Akira.
Cenas icônicas: o “Kaneda Slide” e o pôster que virou patrimônio visual
Foto : Design culture
Duas imagens se tornaram símbolos eternos da cultura pop global:
O “Kaneda Slide”, a derrapagem lateral da moto de Kaneda, que foi replicada em produções como Teenage Mutant Ninja Turtles, Steven Universe, Nope (2022), Batman: The Animated Series e até Jordan Peele fez questão de inseri-la como referência em seus filmes.
O pôster de Kaneda caminhando em direção à moto se tornou um arquétipo visual, frequentemente referenciado, parodiado e homenageado por designers, diretores, artistas e publicitários.
De Stranger Things a Matrix: rastros de Akira na cultura contemporânea
A estética de Akira e seus temas distópicos continuam incrivelmente atuais. O medo do colapso social, os perigos do avanço tecnológico descontrolado e os conflitos entre indivíduo e sistema são tópicos tão presentes hoje quanto eram em 1988. Se olharmos para Stranger Things, vemos a mesma discussão sobre crianças submetidas a experimentos governamentais, poderes psíquicos e realidades paralelas — elementos que dialogam diretamente com a jornada de Tetsuo em Akira. Já em Matrix, a influência visual do cyberpunk, o questionamento sobre realidades simuladas e o embate entre humanos e sistemas opressores são ecos claros do que Otomo apresentou ao mundo.
A decisão dos produtores de F1 em utilizar uma releitura do pôster de Akira não é mero acaso. É um aceno ao público atento, uma homenagem consciente à influência dessa obra na formação da estética moderna, tanto no cinema quanto na publicidade, na fotografia e no design gráfico. Compreender essas conexões não apenas enriquece nossa experiência como espectadores, mas também valoriza as camadas culturais que atravessam décadas, geografias e linguagens.
O pôster de F1 não é só uma homenagem, é um aceno à história da cultura pop
Foto : Design culture
Quando um filme de Hollywood, estrelado por Brad Pitt, faz uma referência explícita a um anime de 1988, estamos diante de algo maior do que uma simples coincidência estética. É o reconhecimento de que obras como Akira não são apenas parte da história da animação japonesa — são parte da história da cultura pop global. Akira nos ensinou que o futuro pode ser tanto uma promessa quanto um aviso. Suas imagens moldaram gerações de criadores, suas mensagens continuam ecoando e, como o pôster de F1 nos lembra, as grandes obras nunca deixam de dialogar com o presente.
O Google anunciou uma homenagem aos personagens de Friends, para celebrar os 25 anos da série, comemorados no próximo domingo (22).
Ao pesquisar o nome de qualquer membro do grupo (Chandler Bing, Ross Geller, Monica Geller, Joey Tribianni, Phoebe Buffay, Rachel Green) um ícone especial aparecerá no box de busca, mostrando um item e um áudio característicos de cada um.
No caso de Chandler, por exemplo, podemos ver seu clássico sofá, e ao clicar podemos ver o Pintinho e o Patinho.
Google/Reprodução
Foto : Lampada nerd
O aniversário da série celebra a transmissão do episódio piloto, que aconteceu em 22 de setembro de 1994. Como parte das comemorações, a Casa Warner retorna a São Paulo e a Warner Channel fará uma super maratona com as 10 temporadas da produção.
Criada por David Crane e Marta Kauffman, Friends foi ao ar em 1994 e lançou a carreira de Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry e David Schwimmer. A série focava na vida dos seis amigos em Manhattan e durou até maio de 2004, quando foi encerrada em sua 10ª temporada. Friends levou o Emmy de Melhor Comédia por sua oitava temporada, em 2002.
Todas as temporadas de Friends estão disponíveis no catálogo da Netflix.
Fator Paul Walker (1973-2013), famoso por seu papel como Brian O’Conner na franquia Velozes & Furiosos, vai ganhar uma estrela póstuma na Calçada da Fama de Hollywood.
Seu amigo de aventuras ao volante, Vin Diesel, recebeu a sua homenagem em agosto de 2013, três meses antes da morte trágica do colega –Walker, inclusive, fez um discurso na ocasião.
A lista de homenageados pela Câmara do Comércio de Hollywood em 2023 foi divulgada nesta sexta-feira (17).
Segundo a Variety, além de Paul Walker, também receberão estrelas nomes como Uma Thurman, Mindy Kaling, Lenny Kravitz, Vince Vaughn e os Jonas Brothers.
Outro nome que receberá sua estrela no ano que vem será o rapper Ludacris –curiosamente, por sua carreira cinematográfica, e não pela faceta musical. O artista contracenou com Paul Walker na franquia Velozes & Furiosos, dando vida ao mecânico Tej Parker.
Por suas contribuições ao cinema, também ganharão homenagens Bill Pullman e o diretor John Waters. Pelo trabalho na televisão, a lista inclui Ellen Pompeo (de Grey’s Anatomy), Ralph Macchio (de Cobra Kai), Jon Favreau (diretor de The Mandalorian) e o comediante Martin Lawrence (Martin).
Na música, além dos Jonas Brothers –que ganharão uma estrela coletiva–, serão lembrados Marc Anthony, Irving Azoff, Sheila E, Lenny Kravitz, Blake Shelton e Charlie Wilson.
O grupo a capella Pentatonix, que faz sucesso na internet, terá uma homenagem na categoria de apresentações ao vivo.
Os nomes são selecionados por um comitê formado por pessoas que já receberam estrelas no passado –são mais de 2.700 atualmente. Para ganhar uma homenagem, o famoso (ou um patrocinador) precisa desembolsar US$ 50 mil (R$ 257 mil). O dinheiro, segundo a Câmara do Comércio, é usado para a criação, a instalação e a manutenção da estrela.
No caso de celebridades que já morreram, como Paul Walker, a estrela não pode ser concedida imediatamente. É necessário esperar pelo menos dois anos após a morte para que ela seja colocada para a votação do conselho.
As datas de inauguração das estrelas de 2023 ainda não foram marcadas. Caso o indicado não consiga agendar a homenagem em um período de dois anos, ela é cancelada. Para estrelas póstumas, o dia deve ser escolhido pela família do escolhido. A data para a estrela de Paul Walker deve ser escolhida por sua filha, Meadow.
Via : https://tangerina.uol.com.br/mix/paul-walker-estrela-calcada-da-fama/
Foto : Bol Caça-Fantasmas 2020,
uma sequência direta dos clássicos dos anos 80, “reconhecerá” a estrela
da franquia e co-roteirista Harold Ramis, de acordo com o produtor Dan
Aykroyd.
Ramis, que morreu em fevereiro de 2014 de vasculite inflamatória
auto-imune, foi anteriormente homenageado no controverso reboot de 2016.
“Eu sinto muita falta dele. Ele era, obviamente, um grande escritor e
colaborador muito inteligente”, disse Aykroyd sobre Ramis no The Greg
Hill Show. “Nós prestamos homenagem a ele no filme que Paul Feig fez com
as garotas, ele estava lá em um busto, e Billy e eu aparecemos
trabalhando nisso porque tínhamos fé nessa visão.”
Aykroyd continuou: “Vamos prestar mais uma homenagem a Harold e, é claro, vamos reconhecê-lo em Caça-Fantasmas 2020 de alguma forma, por menor que seja.”
Na manhã desta quinta-feira (20), ficamos sabendo da triste notícia sobre a morte de Kentaro Miura, conhecido especialmente como o autor do mangá Berserk. Apesar de ter falecido por um problema cardiovascular ainda no dia 6 de maio, o acontecimento só foi divulgado hoje pela editora Hakusensha, responsável pela publicação de sua obra.
É claro que não demorou para que os fãs de Miura prestassem suas homenagens nas redes sociais, mas a história não parou por aí. Como nosso editor do Voxel, Vinícius Munhoz, relatou no Twitter, diversos jogadores de Final Fantasy XIV se reuniram no MMO para uma homenagem especial.
Eles se reuniram na mesma área e fizeram a mesma pose usando o job de Dark Knight para referenciar Berserk. Não há dúvidas de que mesmo para quem não conhecia o mangá ou o anime, foi um momento incrível. A cena não só foi emocionante, como mostrou grande empatia por parte dos jogadores.
Caso não tenha conseguido conferir esse momento ao vivo dentro do game, você ainda pode conferir o vídeo da homenagem acima. Mesmo que tenha partido, sabemos que Kentaro Miura continuará inspirando seus antigos e futuros fãs com sua obra inesquecível.
Um mosaico feito pela torcida do Fortaleza, nesta quarta-feira (20), antes do jogo contra o Ceará pela Copa do Nordeste teve Goku e a nuvem voadora e Gohan, Vegeta, Piccolo e Kuririn, em homenagem a Akira Toriyama.
O autor japonês de mangá, conhecido por ser o criador de séries como Dragon Ball, morreu em 1º março de 2024 aos 68 anos.
A torcida do Ceará também faria um mosaico em homenagem a Toriyama com temática do Dragon Ball, mas a polícia militar vetou alegando segurança. O mando do jogo pelo Nordestão foi do Fortaleza.
Foto :CNN Brasil
A causa da morte do mangaká, também responsável pela criação de “Dr. Slump”, foi um hematoma subdural agudo. O tipo de lesão intracraniana consiste em um acúmulo de sangue entre o cérebro e o crânio.
O Fortaleza perdeu por 1 a 0 para o Ceará, gol de Raí Ramos, pela sexta rodada da fase de grupos da Copa do Nordeste. O time volta a campo no próximo sábado, também pelo Nordestão, às 20h30 (de Brasília), na Arena Castelão.
O artista Paulo Duplex decidiu eternizar em um mural de 150 metros os personagens de Cavaleiros do Zodíaco, anime que marcou a infância dele.
A homenagem foi desenvolvida no muro de uma pós-escola no Bairro Lagoa Seca, em Juazeiro do Norte, para celebrar também os 35 anos do lançamento de CDZ, como a série também é chamada.
Inicialmente lançado em mangá, Cavaleiros do Zodíaco foi produzido pela Toei Animation, estreou no Japão em outubro de 1986, e durou até 1989. “Eu já vinha com essa ideia há muito tempo, aí resolvi homenagear, esse ano, porque completam 35 anos da criação dos Cavaleiros”, explica o artista plástico.
VÍDEO:
“Fez parte da minha infância. Aí fui gostando, me identificando, e marcou demais minha infância. Hoje, tenho meus filhos e os dois são fãs. Marcou minha infância, minha adolescência, e agora minha vida adulta por estar fazendo parte da infância dos meus filhos”, destaca Paulo, que é pai de dois meninos, de seis e nove anos.
O trabalho levou cerca de cinco meses para ficar pronto. Após ser idealizado, Paulo contou que buscava um muro propício para o painel, até que ele foi chamado para fazer um trabalho em uma pós-escola. Então, ele sugeriu a pintura de CDZ ofertando que a logomarca dos patrocinadores ficasse junta ao trabalho.
“Muita gente abraçou a causa e juntaram uma quantia para eu comprar spray, látex e esmalte sintético para confeccionar o muro”, explica Paulo, que também trabalha como cosmaker (confecciona cosplays, que são fantasias inspiradas em jogos, mangás e animes).
“Eu gostaria de homenagear mais cavaleiros, só que por maior que seja, o muro é limitado, então eu decidi colocar os principais: cavaleiros de bronze e os de ouro; totalizando, são uns 24 personagens”, comenta o autor do painel, que pintou tudo sozinho. Por isso, inclusive, a homenagem demorou quase um semestre para ficar pronta, já que ele tinha de intercalar com outros compromissos profissionais.
O artista disse ainda que, de acordo com pesquisas feitas por ele e pela proprietária da chácara, o mural é o maior do país em homenagem ao anime. O maior do mundo com a mesma temática está no México.
Após 18 anos do lançamento original, o jogo "Resident Evil 4" é relançado, nesta sexta-feira (24), com mecânica aprimorada e gráficos atualizados. Data de celebração para o aposentado Aloísio José da Silva, de 81 anos, que se considera o "maior fã" da franquia de jogos de terror.
Beatriz Silva, uma netas de Luís, publicou um vídeo documentando as jogatinas do avô, que relatou sua paixão pelo game. Em menos de um dia, o post acumulou mais de 200 mil visualizações no TikTok (veja o vídeo abaixo).
O idoso, carinhosamente chamado de Luís, mora em uma chácara em Tatuí, cidade a 142 quilômetros de São Paulo. A paixão dele por videogames começou em 1990, com os clássicos consoles japoneses Atari e Super Nintendo.
Em 2007, quando ainda morava em São Bernardo do Campo (SP), conheceu a franquia de terror "Resident Evil", no Playstation 2. O videogame foi um presente do filho mais novo de Luís, que havia se divorciado na época.
Jogatina em família
A família também foi envolvida no universo dos videogames. Segundo Luís, seus dois filhos e suas quatro netas adoram jogar ou assistir as jogatinas do vovô.
"Eu sempre trabalhei, aí agora não tem nada pra fazer, o videogame foi meu acalento e agora faz parte da minha vida. Eu já tentei até convencer a Jaci [esposa] a jogar, mas ela não quer, logo eu faço ela deixar as novelas pra lá e jogar o 'Leon' [protagonista de 'Resident Evil 4'] também", comenta Luís.
Paixão pela franquia
Personagens carismáticos, monstros assustadores e dublagens em inglês e espanhol são os fatores que tornam o jogo tão divertido para Luís. De acordo com ele, é um passatempo de todos os dias que faz parte da rotina e está longe de ser algo enjoativo.
"O vô está sempre fazendo alguma coisa diferente pra não enjoar do jogo. Ele já zerou [completou o jogo] usando só a faca, colecionando ovos, armas", comenta uma das quatro netas de Luís, Isabella Silva.
A paixão pela franquia é tanta, que o "vovô gamer" celebrou o aniversário de 80 anos com uma festa temática.
Foto: Maria Jaci/Arquivo pessoal
Luís, morador de Tatuí (SP), comentou que tenta convencer sua esposa Maria Jaci a jogar Resident Evil 4.
E em 2016, Aloísio adotou um cachorro e, em homenagem ao game, apelidou o animal de estimação de "Leon", personagem da série, que protagoniza "Resident Evil 4".
Foto : G1.com
Luís adotou o cachorro em 2016 e o apelidou de 'Leon' em homenagem ao jogo favorito — Foto: Aloísio da Silva/Arquivo pessoal/ Capcom/Reprodução
Lançamento do Remake
O aclamado game de horror, lançado em 2005, passou por diversas modificações gráficas e mecânicas para a nova versão, lançada nesta sexta-feira.
Desde então, o aposentado Aloísio está com as expectativas altas para jogar a mesma história, porém, com elementos gráficos atualizados e melhorados, além de poder entender tudo que os personagens irão dizer, pois o jogo chega aos consoles com dublagem em português do Brasil.
"Estou ansiosíssimo, inclusive minha neta vai trazer o jogo dela [Playstation 5] pra eu poder jogar com ela, porque no meu Playstation 3 não pega este jogo, e ainda é em português, pra mim vai ser muito importante", comenta Aloísio.
O "remake" de "Resident Evil 4" está disponível para Playstation 5, Playstation 4, Xbox Series 'X' e 'S' e PC.
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